Μουσικός Πολιτισμός των Δυτικών Ινδιών και η Κρίση της Μαύρης Ταυτότητας

του Troy Southgate 

Ο Τζαμαϊκανός συγγραφέας, Ντέσμοντ Ρίτσαρντς, παίρνει συνέντευξη από την Τρόυ Σαουθγκέιτ

μετάφραση από εδώ:

NEWS FROM NOWHERE MEDIA FROM THE MARGINS

(οι εμφάσεις είναι της μετάφρασης)

Ερ. Ενημερώστε τους αναγνώστες μας για το ιστορικό σας.

TS: Πέρασα τα παιδικά μου χρόνια στο Νότιο Λονδίνο, Αγγλία. Από πολλές απόψεις, το να ζεις σε αυτήν την περιοχή στα τέλη της δεκαετίας του 1960 και του 1970, όπως εγώ, ήταν σαν να μεγαλώνεις στην Τζαμάικα. Έζησα με τους γονείς μου στο Crystal Palace, διάσημο για το τεράστιο βικτοριανό κτήριο που είχε στεγάσει κάποτε τους εκτεταμένους θησαυρούς της Βρετανικής Αυτοκρατορίας πριν καταρρεύσει σε ένα σωρό καπνού και επαίσχυντες στάχτες το 1936. Ως εκ τούτου, με πολλούς τρόπους μεγάλωσα στα ξεχασμένα ερείπια του βρετανικού ιμπεριαλισμού. Το σχολείο μου ήταν περίπου 30%  Καραϊβικό και γύρω μας οι περιοχές Brixton, Sydenham, Catford και Lewisham ήταν γεμάτες από μετανάστες από την Τζαμάικα, το Τρινιντάντ και τα Μπαρμπάντες που είχαν φτάσει στο Λονδίνο στα τέλη της δεκαετίας του 1950. Οι Μαύροι με τους οποίους πήγα στο σχολείο ήταν, λοιπόν, ο πρώτος απόγονος αυτών των νέων αφίξεων και οι φωνές τους τραγουδούσαν με τη χαρακτηριστική μελωδία αυτού του εξαιρετικά διακριτικού patois της Δυτικής Ινδίας.

Ε. Τι θυμάσαι περισσότερο για αυτήν την ατμόσφαιρα;

TS: Μερικές από τις πρώτες μου αναμνήσεις περιλαμβάνουν λαβυρινθικά σοκάκια και σιδηροδρομικές γέφυρες με περιστέρια, παράλληλα με τους εμπόρους της Δυτικής Ινδίας που πουλούσαν εξωτικά φρούτα και λαχανικά ή έπαιξαν μουσική Calypso, Soca και Reggae μέσω τεράστιων ηχοσυστημάτων. Και ήταν αυτή η μολυσματική/κολλητική μουσική που λειτούργησε σαν soundtrack σε όλη μου την παιδική ηλικία. Πρώτα αιχμαλώτισε την καρδιά μου και μετά, με την πάροδο του χρόνου, τράβηξε το ενδιαφέρον μου μέχρι που έφτασα σε μια πολύ ευρύτερη εκτίμηση της λαϊκής κουλτούρας.

Ερ .: Πότε άρχισες να ενδιαφέρεσε για τη μουσική Αφρο-Καραϊβικής;

TS: Ως ένας Punk που μεγάλωσε το άσχημο κεφάλι του το 1977 και έπρεπε να ξεκινήσω την επαναστατικότητα των εφηβικών μου χρόνων, οι δικές μου εμπειρίες μουσικής περιορίστηκαν στα άλμπουμ των Rod Stewart, Abba, Elvis Presley και Carl Orff που απολάμβαναν οι γονείς μου. Ένα χρόνο αργότερα, ενώ προσπαθούσα να συντονίσω το ράδιο σε ένα ποδοσφαιρικό πρόγραμμα, σκόνταψα στο Radio One(...)Η ανακάλυψη ήταν κρίσιμη, με πολλούς τρόπους, και το John Peel Show είχε ανοίξει ένα κουτί με μουσικές απολαύσεις της Πανδώρας. Είναι γνωστό ότι η Madness, η μπάντα Ska με έδρα το Λονδίνο, επηρεάστηκε πάρα πολύ από τον Ian Dury και όταν εμφανίστηκε το πρώτο τους άλμπουμ (One Step Beyond) το 1979, είχα ήδη ακούσει τα κομμάτια στο ραδιόφωνο.

Ε. Πώς ήταν αυτές οι νέες μπάντες Ska;

TS: Η μουσική Ska, παρά την παράσταση από αγγλικές ή ημι-αγγλικές ομάδες όπως Madness, The Specials (Coventry), Bad Manners (London), The Selecter (Coventry), The Beat (Birmingham) και The Bodysnatchers (London), είχε βαθιές ρίζες που χρονολογούνται στην Τζαμάικα της δεκαετίας του 1960. Όπως θα γνωρίζουν οι αναγνώστες σας, μουσικοί της Δυτικής Ινδίας είχαν πάρει αμερικανικές ραδιοφωνικές εκπομπές και στη συνέχεια προσάρμοσαν και τις δύο την Jazz και την Rhythm & Blues της δεκαετίας του 1950 για να σχηματίσουν τον δικό τους ξεχωριστό ήχο. Ο όρος «ska» αναφέρεται στον ήχο που παράγεται από το σκέλος της κιθάρας που δίνει στη μουσική τα διαπεραστικά της κτυπήματα. Το πρώτο μεγάλο συγκρότημα Ska που έφτασε στη σκηνή, το 1963, ήταν οι The Skatalites(...) και οι Madness, (...) πήγα να αγοράσω όλους τους δίσκους (...)είναι άμεσα υπεύθυνη για τη δική μου πολιτικοποίηση.

Ερ .: Πώς λοιπόν ακούσατε για το παλιότερο υλικό από την Τζαμάικα;

TS: (...)Αυτή ήταν η στιγμή που μια άλλη μουσική πόρτα ήταν πολύτιμη και, πριν από πολύ καιρό, μου είχε περάσει όλους τους παλιούς δίσκους της και άρχισα να παρακολουθώ τις πρωτότυπες κυκλοφορίες Ska και Reggae που είχαν κυκλοφορήσει στο Studio One, Trojan, (...)

Ε. Πώς επηρέασε η μουσική τον τρόπο ζωής σας;

TS: Το 1969, η μουσική της Reggae είχε υιοθετηθεί από το αναδυόμενο κίνημα skinhead και μερικές από τις ομάδες της Δυτικής Ινδίας άρχισαν να αναφέρουν τη σύνδεση του skinhead στα άλμπουμ τους. Αυτά περιελάμβαναν τη διάσημη κυκλοφορία του Skinhead Moonstomp της Symarip, η οποία καλύφθηκε σχεδόν μια δεκαετία αργότερα από τους The Specials στο κορυφαίο EP του Too Much Too Young EP. Το 1979, όταν το δεύτερο κύμα της Ska απογειώθηκε, έγινα ο ίδιος skinhead και παρέμεινα έτσι μέχρι τη δεκαετία του 1990. Οι Skinheads σήμερα συνδέονται συνήθως με το κίνημα της White Power, αλλά οι μουσικές τους ρίζες συνδέονται άρρηκτα με τη μουσική Ska και Reggae

που άρχισαν να φθάνουν στις αποβάθρες του Λονδίνου τη δεκαετία του 1960. Μια εμμονή με ρούχα σύντομα αναπτύχθηκε (...) Πολλά από αυτά τα ρούχα βρέθηκαν σε παλιά φιλανθρωπικά καταστήματα, όπου η προηγούμενη γενιά τα είχε πετάξει και έτσι μας επέτρεψε να τους δώσουμε μια νέα παράταση ζωής. Η μικρή συμμορία μας αποτελούνταν μερικους από τα πιο έξυπνους skinheads και σίγουρα φορούσαμε το "πλαστικό" μπλουζάκι και τα τζιν όταν εμφανιζόμασταν στις skinhead  παμπ.

Ερ .: Αλλά η περίοδος Ska στο Ηνωμένο Βασίλειο ήταν αρκετά βραχύβια, σωστά;

TS: Ναι. Μόλις το δεύτερο κύμα άρχισε να ξεθωριάζει το 1981, ακριβώς όπως το Ghost Town (The Specials) έγινε το soundtrack για τις καλοκαιρινές ταραχές που επηρέασαν πολλές από τις αγγλικές πόλεις μας, βρέθηκα να ανησυχώ για το ότι η βρετανική Ska έφτασε στο τέλος της. Οι φίλοι μου άκουγαν μουσική στο chart, μεγαλώνουν τα μαλλιά τους και να γίνονται casual (δηλ. «κανονικοί»), ενώ προσπάθησα να παραμείνω πιστός στις ρίζες του skinhead μου και αρνήθηκα να υποχωρήσω στα μεταβαλλόμενα προτάγματα της βιομηχανίας της μόδας. Προσπάθησα να παρηγορήσω τον εαυτό μου με την Oi! Μουσική που άρχισε επίσης να εμφανίζεται μεταξύ των skinheads, αν και ήταν πολύ διαφορετική από αυτό που είχα συνηθίσει. Ωστόσο, συγκροτήματα όπως το The Last Resort και το The 4-Skins ήταν ένα αξιοπρεπές υποκατάστατο και ένας τρόπος για το skinhead κίνημα να παραμείνει ζωντανό μέσα στις σκοτεινές μέρες της δεκαετίας του 1980.

Ερ. Αναφέρατε ότι είχατε μια γεύση για τους παλιούς ήχους της Ska της δεκαετίας του 1960, αλλά τι γίνεται με κάποιες από τις πιο πρόσφατες μουσικές που βγαίνουν από την Τζαμάικα εκείνη την εποχή;

TS: Η αγάπη μου για τη μουσική της Τζαμάικας ξεπέρασε τα είδη Ska της δεκαετίας του 1960, στα τέλη της δεκαετίας του 1970 και στις αρχές της δεκαετίας του 1980 και εγώ μπήκα στη μουσική της Reggae που συσχετίζεται συνήθως με τον Rastafarianism. Βρήκα συναρπαστικό το γεγονός ότι αυτή η θρησκεία - γεννημένη τη δεκαετία του 1930 και θεωρήθηκε ότι είναι κάτι λίγο περισσότερο από μια μόδα όσον αφορά τους περισσότερους ανθρώπους - όχι μόνο αφορούσε ταύτιση με τις Δώδεκα Φυλές του Ισραήλ και τη λατρεία του αείμνηστου αυτοκράτορα Χαϊλέ Σελάσιε Α΄ (1892-1975) της Αιθιοπίας ως Μεσσία, αλλά ότι οι φέροντες τους φοβερούς-βόστρυχους (dread-locked ) οπαδοί της είχαν επίσης αυστηρές διατροφικές απαιτήσεις  και απέρριπταν τη σύγχρονη δυτική κοινωνία («Βαβυλώνα») υπέρ της δικής τους πνευματικής «Σιών» (Αφρική) . Προφανώς "κάνω κήρυγμα" σε όσους την ασπάζονται εδώ, Desmond!

Ερ. Δεν πειράζει, φίλε! Τι είδους δίσκους αγοράζετε τότε;

TS: Ένα από τα πρώτα άλμπουμ της Reggae που αγόρασα με αυστηρά θέμα Rastafarian ήταν το Aswad's Back to Africa LP, το οποίο κυκλοφόρησε το 1976 στην ετικέτα Island Records. Η μουσική είχε τεράστιο αντίκτυπο σε μένα, κυρίως επειδή ταυτίστηκα με μερικά από τα θέματα σχετικά με τη δουλεία και την αθλιότητα της ζωής στην πόλη. (...)

Ερ .: Γιατί σας επηρέασαν τόσο πολύ οι στίχοι;

TS: Είναι δύσκολο να παραμείνεις ανεπηρέαστος από τέτοια συναισθήματα, ειδικά όταν σκεφτείς τις πράξεις σκληρότητας που επιβλήθηκαν στους Μαύρους κατά τους τελευταίους αιώνες. Αυτό δεν σημαίνει ότι οι Μαύροι θα πρέπει να συνεχίσουν να απεικονίζονται ως θύματα ή ότι οι Λευκοί πρέπει να τους αντιλαμβάνονται με αυτόν τον τρόπο, φυσικά, επειδή άνθρωποι όλων των εθνών υπέφεραν στα χέρια του καπιταλισμού και της εκμετάλλευσης και ως προς την παρουσίαση μιας βιώσιμης λύσης για εκείνους τους Μαύρους που αισθάνονται εκτος τόπου εδώ στην Ευρώπη, δεν μπορεί κανείς να κατηγορήσει τα συναισθήματα:

"πρέπει να φύγουμε από εδώ

πρέπει να απελευθερωθούμε

από την πονηρή την Βαβυλώνα"

(...)

Ήμουν συχνά το μόνο λευκό πρόσωπο σε μερικές από τις συναυλίες εκείνες τις μέρες, επίσης, ειδικά όταν ήταν ένα μικρό κλαμπ με τοπικό ηχοσύστημα.

Ερ. Αλλά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου καταλάβατε ακόμη ότι οι νεαροί Αφρο-Καραϊβικοί αισθάνθηκαν πολύ εκτός επαφής με τη βρετανική κοινωνία;

TS: Σίγουρα. Θυμάμαι όταν άκουσα τον Doun De Road του Linton Kwesi Johnson και τις αναφορές του στο «Εθνικό Μέτωπο» που "έχει έξαλλη συμπεριφορά". Αυτό είναι υπερβολή, κατά τη γνώμη μου, τουλάχιστον αναδρομικά, αλλά και ως νέος έφηβος με κατανόηση και επίγνωση της Μαύρης ιστορίας ένιωσα ότι υπήρχε μια αίσθηση αδικίας σχετικά με την κατάσταση τους. Κατά ειρωνικό τρόπο, όπως γνωρίζετε, κατέληξα να εγγραφώ στο Εθνικό Μέτωπο αρκετά χρόνια αργότερα, αν και είχε να αλλάζει πολύ εκείνη τη στιγμή και προσελκύθηκα στον οργανισμό ως αποτέλεσμα των οικονομικών του πολιτικών και της ισχυρής εργατικής τάξης ταυτότητας του.

Ερ. Αυτό είναι ένα μεγάλο άλμα για κάποιον που γούσταρε την μαύρη μουσική τόσο πολύ.

TS: Σίγουρα. Ήξερα για τη φήμη του Εθνικού Μετώπου, αλλά είχα επίσης έναν ή δύο φίλους που είχαν προσχωρήσει στην οργάνωση και ένιωθαν ικανοποιημένοι από το γεγονός ότι πολλά από όσα λέγανε τα μέσα ενημέρωσης για την ομάδα ήταν πάρα πολύ υπερβολικά. Ψήφισα υπέρ του Εργατικού Κόμματος όταν ήμουν δεκαοχτώ και θεωρούσα τον εαυτό μου σοσιαλιστή, αλλά αφού απογοητεύτηκα με την ικανότητα των Εργατικών να αντιμετωπίσουν την Θάτσερ, άρχισα να εξετάζω τη βιβλιογραφία του Εθνικού Μετώπου για τους εργατικούς συνεταιρισμούς, τη διανομή και την αποκέντρωση. Αποδέχτηκα το ζήτημα της φυλής μόνο αργότερα, αλλά δεν συνάντησα ποτέ κανέναν που είχε εμπλακεί σε φυλετικές επιθέσεις εναντίον των μαύρων ή που ταίριαζε την εικόνα των στερεότυπων από τα μέσα. Το Εθνικό Μέτωπο ήταν στη διαδικασία να εκδιώξει τα ναζιστικά του στοιχεία εκείνη την εποχή, ούτως ή άλλως.

Ερ .: Λοιπόν, το NF (Βρετανικό Εθνικό Μέτωπο) ζητούσε ακόμα την αποστολή των μεταναστών στη χώρα προέλευσης τους;

TS: Όταν μπήκα για πρώτη φορά στον οργανισμό, ναι. Το βρήκα αρκετά σκληρό, για να είμαι απόλυτα ειλικρινής, και αναρωτήθηκα πώς στο καλό θα μπορούσε ποτέ να επιτευχθεί χωρίς μεγάλα βάσανα και δυσκολίες. Αλλά αυτό το τραγούδι Aswad (Back to Africa) ήταν πάντα εκεί στο πίσω μέρος του μυαλού μου, που μου έλεγε ότι τα πράγματα μπορεί να είναι διαφορετικά για όλες τις φυλές, αν οι άνθρωποι ζούσαν στα εδάφη τους εθνοτικής τους καταγωγής. Υποστήριξα τον ανθρώπινο επαναπατρισμό στα τέλη της δεκαετίας του 1980, αλλά τελικά συνειδητοποίησα ότι ήταν εντελώς μη ρεαλιστικό και ότι έπρεπε να βρεθεί μια άλλη λύση.

Ερ. Πήγα εγώ στην Τζαμάικα, από την οποία προήλθαν οι γονείς μου. Είμαι λοιπόν ένας από τους λίγους ανθρώπους που πίστευαν ότι ο επαναπατρισμός ήταν το σωστό πράγμα και το έπραξα.

TS: Ακριβώς και σε θαυμάζω για αυτό. Πιστεύω όμως ότι τα πράγματα έχουν πάει πολύ μακριά σε ορισμένες ευρωπαϊκές χώρες και ότι ο φυλετικός αυτονομισμός θα συμβεί μόνο σε περιφερειακή βάση. Ως αναρχικός, φυσικά, δεν πιστεύω ότι θα χωρίσω ολόκληρες χώρες ως μέρος ενός τεράστιου σχεδίου, αλλά νομίζω ότι θα δούμε μια γενική τάση για τους ανθρώπους να ζουν μεταξύ των ομοίων τους. Αυτό δεν θα συμβεί εφ 'όσον το κράτος-έθνος αναπνέει πάνω από τα κεφάλια μας, αλλά αυτό είναι πραγματικά το μόνο πράγμα που κρατά αυτό το ημι-διασπασμένο «έθνος» μαζί και όσο πιο γρήγορα το ξεφορτωθούμε τόσο το καλύτερο για όλους τους ενδιαφερόμενους.

Ε. Έχουμε παρόμοια προβλήματα στην Τζαμάικα. Το νησί δεν είναι ο παράδεισος που πιστεύουν οι άνθρωποι και εξακολουθούν να υπάρχουν τεράστιες διαφορές μεταξύ πλουσίων και φτωχών. Συνεχίσατε να ακούτε Black μουσική στη δεκαετία του 1990 και στη συνέχεια μέχρι σήμερα;

TS: Ακόμα ακούω το παλιό υλικό, προφανώς, αλλά στη δεκαετία του 1980 υπήρξε μια σημαντική αλλαγή στη κύμα και άρχισα να παρατηρώ ότι οι Μαύροι άρχισαν να συμπεριφέρονται πολύ διαφορετικά από τον τρόπο που είχαν στο παρελθόν.

Ε. Πώς το εννοείς;

TS: Στα μέσα αυτής της δεκαετίας παρατήρησα την άνοδο του Hip Hop και του Breakdancing, τα οποία άρχισαν να κερδίζουν σοβαρά έδαφος μεταξύ των άγγλων εφήβων. Αρχικά, το θεώρησα ως μια άλλη τάση, αλλά με την πάροδο του χρόνου ολόκληρη η στάση των Μαύρων νέων άρχισε να αλλάζει και το λυρικό περιεχόμενο των τραγουδιών έγινε πιο αρνητικό και αδελφοκτονικό. Το μισούσα, για να είμαι απόλυτα ειλικρινής, και εξακολουθούσα να ακούω το είδος της μουσικής που είχαν δημιουργήσει μερικοί από τους πατέρες και τους παππούδες τους, αλλά αυτό το νέο κύμα Μαύρης μουσικής από την Αμερική ήταν εξαιρετικά διαφορετικό από το στυλ της Δυτικής Ινδίας και οι Μαύροι άρχισαν να αποδέχονται μια πιο παγκοσμιοποιημένη και κοσμοπολίτικη μορφή πολιτισμού.

Ερ. Αλλά η μουσική έδινε ακόμα στους νέους μια ταυτότητα, σωστά;

TS: Τους έδωσε το λάθος είδος ταυτότητας. Δεν ήταν πλέον αφροκεντρικό και οι στίχοι ασχολήθηκαν λιγότερο με τις αφρικανικές ρίζες τους και περισσότερο με το έγκλημα όπλων, τα ναρκωτικά και την ολοένα και πιο αρνητική απεικόνιση των γυναικών. Αυτό έγινε πολύ χειρότερο με την έλευση της Rap μουσικής, φυσικά.

Ερ .: Έτσι, η μουσική που ήρθε μετά τον Reggae ήταν βασικά αμερικανική. Αυτό είναι αυτό που λες;

TS: Ναι. Η μαύρη ταυτότητα καταλήφθηκε εντελώς μέσα σε μια απειλή αμερικανικοποίησης και είχε αρνητική επίδραση σε όλους τους ανθρώπους, είτε ήταν Μαύροι είτε Λευκοί. Πίσω στο Λονδίνο, τη δεκαετία του 1970, οι μαύρες οικογένειες είχαν μια πολύ ισχυρή ταυτότητα, κυρίως ως αποτέλεσμα του γεγονότος ότι προέρχονταν από τις "Δυτικές Ινδίες" (Καραιβική) ήταν ξένοι και αυτό βοήθησε στην ενίσχυση των κοινοτήτων τους. Η ολέθρια αντι-κουλτούρα που προήλθε από την Αμερική, από την άλλη πλευρά, οδήγησε σε γρήγορο κατακερματισμό και οι άνδρες της Αγγλο-Τζαμάικας, ιδιαίτερα, είναι γνωστοί ότι αφήνουν ένα ίχνος ανύπαντρων μητέρων στο πέρασμά τους.

Ερ. Είναι αλήθεια. Αυτό έχει συζητηθεί ακόμη και στα ΜΜΕ της Τζαμάικας.

TS: Οι μαύρες γυναίκες εξέφρασαν επίσης ανησυχία για τον αριθμό των Μαύρων που προσελκύονται από τις λευκές γυναίκες και ο αριθμός των απογόνων μισή-κάστας στις Βρετανικές Νήσους είναι αρκετά εντυπωσιακός.

Ερ .: Άρα πιστεύεις ότι το νέο κύμα της Μαύρης μουσικής έπαιξε κάποιο ρόλο σε όλα αυτά;

TS: Σε μεγάλο βαθμό, αν και η μαζική μετανάστευση οδηγεί αναπόφευκτα σε φυλετική επιμειξία και την πολιτιστική εξαφάνιση. Με όλο τον σεβασμό, εάν οι Μαύροι συνέχιζαν να παραμένουν πιστοί στις ρίζες τους, δεν θα βιώναν το είδος της κρίσης ταυτότητας που αντιμετωπίζουν σήμερα. Το ίδιο ισχύει και για τους λευκούς εφήβους, φυσικά. Αλλά αυτό που είναι σημαντικό, νομίζω, είναι ότι τόσο η Μαύρη όσο και η Λευκή νεολαία ακολουθούν τις αρνητικές και καταστροφικές τάσεις που έχουν φτάσει από την Αμερική.

Ερ. Πρέπει να συμφωνήσω μαζί σου. Αλλά τι πιστεύεις ότι μπορεί να γίνει για αυτό;

TS: Νομίζω ότι εναπόκειται στους Μαύρους να λύσουν τα δικά τους προβλήματα. Παραμένουν ακόμα υπολείματα της Μαύρης ταυτότητας σε ορισμένα μέρη των Βρετανικών Νήσων, ιδίως μεταξύ εκείνων που καταβάλλουν κάθε προσπάθεια να διοργανώνουν το Notting Hill Carnival κάθε χρόνο. (...)Νομίζω ότι η παλίρροια μπορεί να αντιστραφεί, ωστόσο, ειδικά εάν οι άνθρωποι που εξακολουθούν να παρακολουθούν τη Reggae μουσική  μπορούν να προωθήσουν μερικά από τα αφροκεντρικά μηνύματα που βρίσκονται πίσω από αυτό το υλικό. Οι εκθέσεις, οι συναυλίες και οι κοινωνικές εκδηλώσεις της Δυτικής Ινδίας θα ήταν ένα βήμα προς τη σωστή κατεύθυνση. Η προώθηση αυτού του πιο θετικού μηνύματος σε άμεση αντίθεση με τη συνεχιζόμενη καταπάτηση της αμερικανικοποίησης θα ήταν ένας καλός τρόπος καταπολέμησης. Ειδικά όταν θεωρείτε ότι μια εντελώς νέα γενιά Μαύρων Αφρικανών κατέβηκε στις υπάρχουσες κοινότητες της Δυτικής Ινδίας. Θα μπορούσαν να είναι χρήσιμοι σύμμαχοι σε αυτήν τη διαδικασία. Και δεν είναι ότι οι ίδιοι οι Δυτικοί Ινδοί δεν τα έχουν επιτύχει όλα αυτά στο παρελθόν.

Ερ. Ήταν πολύ ενδιαφέρον όλο αυτό. Ευχαριστώ για το χρόνο σου, Τρόυ.

TS: Ευχαριστώ, Desmond. Ήταν μεγάλη χαρά και για μένα.

[Το Desmond Richards είναι ψευδώνυμο]

Τρόυ Σάουθγκέιτ

http://www.national-anarchist.net/

Ο Τρόυ ΣάουθΓκέιτ προέρχεται από το Crystal Palace, Νότιο Λονδίνο, και είναι underground συγγραφέας και ακτιβιστής για πάνω από τριάντα πέντε χρόνια. Το 1997 αποφοίτησε στην Ιστορία και τη Θεολογία στο Πανεπιστήμιο του Κεντ και, το 2014, απέκτησε πιστοποιητικό διδασκαλίας στην Αγγλική Γλώσσα από το Πανεπιστήμιο του Cambridge. Αλλού, έχει ασχοληθεί με πάνω από είκοσι μουσικά έργα, όπως HERR, Seelenlicht, Xiphos, Von Thronstahl, Horologium, The Days of the Trumpet Call, Survival Unit, The Joy of Nature, Sagittarius, Sala Delle Colonne, Mind Terrorist, Across the Rubicon, Ollin, Elvatorium, Erich Zahn, Street Cleaner, Jumpscare και πολλά άλλα. Έχει επίσης προπονήσει και διαχειριστεί ποδοσφαιρικές ομάδες αγοριών σε επίπεδα κάτω των 8 και κάτω των 11 ετών τόσο στο Λονδίνο όσο και στο Ανατολικό Σάσεξ, βοηθώντας τους να συνεχίσουν να κερδίζουν τοπικά τουρνουά. Από το 2010 ο Troy έχει γράψει και δημοσιεύσει πάνω από 100 βιβλία μέσω του Black Front Press, είναι ο ιδρυτής του Εθνικο-Αναρχικού Κινήματος (N-AM) και από το 2005 έως το 2014 διοργάνωσε περίπου πενήντα πολιτικές συναντήσεις στο Λονδίνο. Πατέρας μιας μεγάλης οικογένειας, ο Τρόυ δίδαξε τα παιδιά του στο σπίτι και παραμένει ένας μανιώδης βιβλιοφάγος, καταξιωμένος ποιητής, ένθερμος ποδηλάτης και απολαμβάνει να φωτογραφίζει και να ερευνά εκκλησίες της υπαίθρου, αρχαία δάση, παλιά ερείπια και άλλα ιερά μέρη. Ζει στη βόρεια Πορτογαλία.